martes, 13 de octubre de 2015

Guía de Examen (Artes Escénicas)

1.- Subraya la opción que traduce al español el significado del anglicismo performance?(Valor 10 pt.)
A) Perforación o pérfido.
B) Realización o ejecución.
C) Actuación o interpretación.
D) Teatro o improvisación.

2.- Subraya la opción que defina de forma lo que es el performance (Valor 10 pt.)
  1. Muestra escénica muchas veces con un cierto porcentaje de improvisación 
  2. Muestra teatral muchas veces con un cierto porcentaje de improvisación
  3. Muestra de danza muchas veces con un cierto porcentaje de improvisación
  4. Muestra de arte muchas veces con un cierto porcentaje de improvisación

3.- A uno de los siguientes movimientos artísticos NO está ligado el performance, subrayalo. (Valor 15 pt.)
A) Happening B) Fluxus C) Body Art D) Desnudo

4.- Subraya cuál de los siguientes es una obra de arte en que la participación del público hace la obra y donde también interviene la improvisación del artista quien suele dirigir la obra (Valor 15 pt.)
A) Surrealismo B)Hiper realismo C)Happening D) Cubismo

5.- Completa la siguiente oración
“El Fluxus fue una corriente artística que pretendía ser anti _____ y anti ______”(Valor 15 pt.)

6.- En las siguientes líneas escribe qué es la memoria emotiva (Valor 20 pt.)
____________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

7.- De las siguientes opciones subraya cuál es el nombre del libro que escribió Richard Boleslavsky donde menciona seis cosas que debería aprender un actor. (Valor 15 pt.)

  1. Las primeras seis canciones  
  2. Las primeras seis sesiones
  3. Las primeras seis lecciones 
  4. Las primeras seis pasiones

Guía de Examen (Artes Visuales)

1.- Aisthetikós proviene del griego y significa sensibilidad. De las siguientes posibles respuestas subraya la que correcta a la siguiente pregunta ¿Aisthetikós cómo se traduce al español y qué aspectos del arte estudia? (Valor 5 pt.)
A) Esteticá y estudia todo lo que es bello, por eso es subjetivo y depende de cada persona.
B) Estetíca y estudia las experiencias que tenemos al enfrentarnos a la vida artística.
C) Éstetica y estudia las cosas que tienen que ver con el sexo y la vida.
D) Estética y estudia las experiencias que tenemos al enfrentarnos a una obra de arte.

2.- De las siguientes opciones subraya la opción que sí es una categoría estética (Valor 5 pt.)
A)Lo hermoso B)Lo artístico C)Lo feo D)Lo cósmico

3.- De las siguientes subraya la opción que no es una categoría estética. (Valor 5 pt.)
A)Lo bello B)Lo trágico C)Lo subliminal D)Lo feo

4.- De las siguientes opciones subraya la opción que responde a la siguiente pregunta ¿Cuál es la experiencia que tenemos al enfrentarnos a algo que está en pro de la vida? (Valor 5 pt.)
A)Lo vital B)Lo bello C)Lo bonito D)Lo hermoso

5.- De las siguientes opciones subraya ¿Cuál es la experiencia que tenemos frente a algo cuya característica es contradictoria, pues sucede cuando esperamos que concluya con algo importante pero se resuelve de una manera inesperadamente ilógica? (Valor 5 pt.)
A)Lo sexual B)Lo asexual C)Lo lógico D)Lo cómico

6.- En las siguientes líneas Define con tus propias palabras lo que es la categoría estética de lo sublime (Valor 10 pt.)
____________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

7.- Completa la oración con los incisos siguientes. (Valor 5 pt.)
“Lo trágico es una categoría estética en la cual sucede algo ________ a quien ________”
A) bueno, lo merece B) malo, no lo merece C) malo, lo merece D) bueno, no lo merece

8.- Observa la imagen a (al final del examen) y subraya la categoría estética que podría experimentarse al verla. (Valor 5 pt.)
A) Lo grosero B) Lo asqueroso C) Lo grotesco D) Lo embarazoso

9.- Dos de las siguientes afirmaciones a cerca de Rudolf Arnheim son correctas, subrayalas. (Valor 10 pt.)
  1. Era un artista visual 
  2. Era un psicólogo
  3. Escribió Arte y Percepción Visual
  4. Escribió Artes Visuales y la Percepción
10.- Redacta en 20 palabras o menos, la premisa del libro que escribió Rudolf Arnheim (Valor 15 pt.)
______________________________________________________________________________
______________________________________________________________________________
______________________________________________________________________________
______________________________________________________________________________

Responde las siguientes preguntas en los espacios designados:

11.- ¿Qué es una instalación artística? (Valor 10 pt.)
____________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

12.- ¿Qué es una intervención artística del espacio público? (Valor 10 pt.)
____________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

13.- ¿Cuál de las siguientes es una característica de una instalación artística? (Valor 5 pt.)
  1. Se hace con un fin estético
  2. Se hace con un fin teórico
  3. Se hace con un fin antropológico
  4. Se hace con un fin metalúrgico 

14.- ¿Cuál de las siguientes es una característica de una intervención artística del espacio público? (Valor 5 pt.)
  1. Se hace en un parque público
  2. Se hace en un transporte público
  3. Se hace en un espacio público
  4. Se hace en un baño público

15.- Completa la oración (Valor 10 pt.)
Según Rudolf Arnheim en la figura 1(al final del examen) el disco negro está _____________ y en la figura 2 está _____________________________________________________.

16.- Según Graves, de las siguientes imágenes, ¿cuáles son las que tienen contenidos más dinámicos y artísticos? como lo menciona Rudolf Arnheim en su libro.

A) La figura 7a B) La figura 7b C) La figura 8a D) La figura 8b



Three Mexican Artists (Artes Visuales)
































Ejercicios para actuación (Artes Escénicas)

Concentración
Detener mente 
¿de dónde vengo?
¿hacía donde voy?
¿cuál es mi objetivo en la historia?

Memoria emotiva
Utilización de recuerdos y vivencias propias para ser reutilizadas o retrasnformadas en un escenario 

Acción dramática
Explorar y usar las instrucciones
"el público creerá en la actuación cuando el actor crea en las palabras"

Caracterización
Vestuario, escenografía, iluminación y maquillaje
Hurgar, buscar y estudiar la historia universal para entender el contexto del personaje

Observación
Los actores pasan mucho tiempo observando a las personas y otros actores, para que su actuación sea creíble y no mecánica

Ritmo
Cambio ordenado y medible de todos los elementos que conforman una pieza artística

Richard Boleslavsky
Las primeras 6 lecciones 


8 pautas de trabajo:
1,.Preparación física (óptimas condiciones)
2.- Voz Clara y que se proyecte correctamente
3.- Idea clara de lo que puede y no hacer
4,. Analizar correctamente un guión
5.-Alto nivel de concentración
6.-Estudiar y aprender técnicas de actuación
7.-Simular  y vivenciar situaciones imaginarias 
8.-Separar sus emociones de sus acciones


Ejercicios de memoria emotiva:

1.-Recrear cada movimiento a la hora de tomar el desayuno
2.-Cerrar los ojos y sentir 3 texturas diferentes
3.-Frente a un espejo imaginario (hombres se rasuran y mujeres se maquillan)
4.-Sensación general (Bañarse) (lo que se siente al estar bajo el sol) por cada sensación interna hay una expresión externa
5.-Recordar un sabor fuerte (limón, picante, empalagoso)
6.-Dolor fuerte (de cabeza o de dientes, de una torcedura)
7.-Olor fuerte (leche agria, un perro podrido)
8.- Recuerdo de la infancia (jardín de niños, una casa, un cuarto, una situación)
9.-Recordar música antes de la actuación
10.-Recrear condiciones climáticas extremas (mucho calor, mucho frío, mucho aire, lluvia)
11.-Sensación global (Borrachera o fatiga)
12.-Fiebre o droga/medicamento
13.-Objeto personal no animado (objeto, juguete, cuaderno, que haya sido importante para uno)
14.-Objeto personal animado (una mascota )
15.-Hablar en arábigo; arábigo es cuando hablamos y no decimos nada

Ejercicios de actuación:
Ejercicios de calentamiento:
-Caminar rítmicamente manteniendo los brazos en rotación.
-Correr en puntas de pie. Es para obtener sensación de fluidez y falta de peso.
-Caminar con las manos en las caderas y las rodillas inclinadas.
-Caminar con las rodillas inclinadas, tomándose los tobillos.
-Rodillas inclinadas, sosteniendo los dedos de los pies.
-Caminar con las manos extendidas al frente y las piernas rígidas, como si fueran de palo.

Ejercicios para aflojar los músculos y la columna vertebral:
-Imitar a un gato que acaba de despertarse y se despereza.
-Tratar de liberarse de una barra de metal en el pecho.
-Pararse sobre las manos, apoyado en la pared. Luego, abrir las piernas, lo más que sea posible.
-Ponerse en cuclillas con la cabeza caída hacia delante y los brazos sueltos entre las piernas.
-Con los pies juntos, flexionarse hasta tocarse las rodillas con la cabeza. -Rotación del tronco.
-Saltar con las piernas juntas.
- De rodillas, inclinar el cuerpo hacia atrás, hasta tocar el suelo con la cabeza. -Brincar imitando los saltos de canguro.
Ejercicios de la cara:
-Mover rápidamente las cejas
-Cara de enojo vivaz.

Ejercicios de respiración:
-Respirar sólo con el tórax
-Respirar con el abdomen simplemente.
-Respiración total
-Taparse alternadamente una narina y aspirar profundamente. Retener durante varios segundos y luego soltar el aire por la boca. Repetir estos ejercicios.

Análisis de escenas actorales:
¿qué está haciendo el personaje? no analizar ni embellecer, sin interpretaciones, resumir lo que hace el personaje en una oración
¿Cuál es la acción escencial de lo que hace el personaje en la escena? mientras más simples e interesantes mejor será la actuación, 

¿Qué significa la acción? Imaginación para que el actor tenga un entendimiento más profundo de la obra, no confundir con el objetivo general del personaje

El performance y el arte de acción (Artes Escénicas)

El performance y el arte de acción:

Performance es un anglisismo de una palabra que tiene su traducción al español como: realización, interpretación, actuación o ejecución.

El performance es una muestra escénica muchas veces con un cierto porcentaje de improvización.

Está ligado al Happening, al Fluxus, al body art y al arte conceptual.

El happening es una obra de arte en la que la participación del público hace la obra, también interviene la improvisación del artista quien suele dirigir la obra, Happening tiene su traducción literal al español como "suceso", el concepto nace con la obra de Allan Kaprow "18 happenings in 6 parts"

El Fluxus fue una corriente artística que pretendía ser anti arte y anti comercial, uno de sus principales participantes fue John Cage quien realizó una pieza musical llamada 4'33'' en la cual durante 4 minutos y 33 segundos se presentaba en un escenario y eran los sonidos que se generaban por el público en la sala los que generaban la obra.

otros ejemplos de performance:







Joseph beuys, artista aleman, en su pieza "I like America, America likes me" se encierra en una sala de arte junto con un coyote americano, intentando hacer que el mismo coyote (como símbolo de America) se acostumbrara (amaba) a su presencia, al mismo tiempo que Beuys se acostumbraba (amaba) al coyote.


Yoko ono (quien fuera esposa de john lennon) se sienta inmovil en el escenario donde el público puede venir y cortar un poco de su vestimenta, cubriendose el pecho al momento en que queda al descubierto; la obra se relaciona con las relaciones interpersonales destructivas entre seres humanos, con un toque feminista relacionando a los hombres con las mujeres como objetos del uno al otro y viceversa










Allan Kaprow, trabajando a partir de un score cuidadosamente concebido y ajustadamente guionizado, creó un ambiente interactivo que manipuló al público, a un grado sin precedentes en el arte del siglo XX. El público obtuvo unos programas y tres cartas engrapadas, mismas que proporcionaban instrucciones para su participación: “El performance está dividido en seis partes…Cada parte contiene tres happenings que ocurren al mismo tiempo. El comienzo y el final de cada uno se señalarán con una campanada. Al final de la performance se escucharán dos campanadas…No habrán aplausos después de cada serie, pero puedes aplaudir después de la sexta serie si así lo deseas.” Estas instrucciones también estipulaban cuándo los miembros del público se les requería cambiar de asientos y moverse a los siguientes tres cuartos en los que estaba dividida la galería.

lunes, 12 de octubre de 2015

Estética (Artes Visuales)

El término “estética” tiene su origen en el vocablo griego  “aisthetikós”, que significa sensible y se refiere, en principio, a la capacidad que tenemos los seres humanos de percibir sensaciones.

Decimos que hemos tenido una experiencia estética cuando nos hemos emocionado, por ejemplo, al contemplar un paisaje o al escuchar una melodía musical. … La experiencia estética tiene un carácter vital y no sólo conceptual: esto significa que la emoción que produce la experiencia afecta a toda nuestra persona  no sólo a nuestro intelecto (En este sentido, se puede carecer de la suficiente capacidad intelectual para juzgar una obra de arte y, sin embargo, poseer una gran sensibilidad) … El gozo de una experiencia estética concreta dura un tiempo determinado, ya que nuestro sentir es limitado.

La estética estudia las experiencias sensitivas que tenemos frente a una obra de arte.

Las categorías estéticas principales son:

Lo bello
se relaciona a todo lo que hace bien, lo que es bueno, cuando decimos que alguien es bello es por que cumple con ciertas características de salud, una persona sana. ¿Qué características puede tener alguien saludable?
Es decir todo aquello que esté en pro de la vida.
Ejemplo: un caballo vivo












Lo feo
se relaciona a todo lo que hace mal, lo que es malo, cuando decimos que alguien es feo es por que tiene ciertas características de falta de salud ¿Qué características puede tener alguien insalubre?
Es decir, todo aquello que esté en contra de la vida.
Ejemplo, un caballo muerto.











Lo sublime
Es la sensación que se tiene cuando alguien se enfrenta a algo más poderoso, pero que al mismo tiempo se puede superar. 
¿Qué cosas podrían ser sublimes?
Ejemplo: Estar a las faldas de una montaña que está a punto de ser escalada. no cuando se llega a la cima sino cuando uno está a punto de escalarla.










Lo trágico
Es ese sentimiento de cuando sucede algo malo a quien o lo que no lo merece
¿Qué podría ser algo trágico?
Ejemplo: Un desastre natural que acaba con el trabajo de toda una vida. 













Lo cómico
Es cuando una obra de arte puede ocasionar la risa, aunque nos podemos reír de eventos chuscos como cuando alguien se cae de forma accidental y nos reímos no estamos experimentando lo cómico, sólo cuando esa caída a sido a propósito para que nos riamos es cuando estamos experimentando lo cómico. lo cómico tiene un caracter contradictorio puesto que sucede cuando esperamos que se concluya algo que pareciera ser muy importante pero se resuelve de una manera inesperadamente ilógica.
Por ejemplo un chiste...
¿Qué le dijo un jaguar a otro jaguar? Jaguar you
¿Qué otros chistes se saben?





Lo grotesco
es lo que experimentamos cuando hay algo que es fuera de lo racional, algo absurdo que se presenta como incoherente.
Ejemplo: un hombre embarazado

¿Qué otra cosa podría ser grotesco?

sábado, 12 de septiembre de 2015

NOTICIA DE ÚLTIMA HORA (ARTES VISUALES Y ESCÉNICAS)

LA SEMANA DEL 14 AL 18 DE SEPTIEMBRE NO ENTREGARÁN REPORTE DE ACTIVIDAD ARTÍSTICA.

lunes, 7 de septiembre de 2015

Elementos de la danza y el teatro (Artes Escénicas)

¿Qué es la danza? Ejecución de movimientos de forma rítmica

¿Bailar o danzar?
es exactamente lo mismo. La diferencia radica el origen de la parabra. Danza viene del alemán "Dantz" y Baile del italiano "Baillare". Ambos significan movimiento. 

Preguntas abiertas
¿es necesaria la música para bailar?
¿se hace la música primero y luego se baila?
¿se baila al mismo tiempo que se hace la música?
¿un baterista hace música mientras baila?
¿sólo los humanos danzan?

Coreografía es una estructura de movimientos predeterminados, indica los pasos a seguir, los movimientos no son espontáneos, obedecen al diseño de un coreógrafo, como lo vimos en el video anterior, pareciera que los movimientos los hicieron de forma improvisada o sin pensar en ellos pero no

Etimología de la palabra "Coreografía": Choros= bailar, danzar; Graphos= escribir, grabar, dibujar 

La palabra la inventó el francés Raoul Ager Feulliet quien la usó en el título de su obra "Chorégraphie ou L'art d'ecrire la danse par caractéres, figures, et signes démostratifs" (La coreografía o el arte de escribir la danza por caracteres, figuras, y signos demostrativos) publicada en 1701

Elementos de la danza:
Impulso de movimiento: La razón, el motivo por el cuál se baila
Movimiento: Básicamente todo, el uso del cuerpo, gestos, uso del espacio
Ritmo: Flujo del movimiento controlado y ordenado
Espacio: Por donde uno se mueve, También se manejan términos como los puntos del espacio del 1 al 8 y los planos: derecha, izquierda, delante, detrás, arriba, abajo y diagonales. 
Forma o cuerpo: son los formas que se generan por el espacio a travéz de los cuerpos.
Tiempo: Lapso de tiempo que utilizas al realizar un movimiento Puede ser corto, largo, adagio, piano, allegro, etc; también se usan en la música
Color: Conjunto de sensaciones, ejemplo el color es lo que hace diferente a un “tango” interpretado por una persona experta que el interpretado por alguien que apenas es un conocedor. 
Sonido: acompaña al movimiento, como generador del mismo, o como estímulo, pueden crearse al mismo tiempo que uno baila

Teatro: el concepto de teatro se utiliza para nombrar al género de la literatura que abarca aquellos textos pensados para su representación en escena, y también al edificio donde se representan las piezas teatrales.

Etimología de la palabra "Teatro": Theatrón (griego) espacio (el sitio) para la contemplación

Texto: Se le denomina guión, se escribe en diálogos en primera persona y en acciones que van entre paréntesis
Dirección: La personalidad del director como artista, responsable(s) de la coordinación de todos los elementos.
Actuación= El actor por medio de técnicas corporales y psicológicas, del estudio de sí mismo y del personaje, recrea en escena la personalidad necesaria
Escenografía: Lo que decora el escenario, (decir etimología...)
Utilería: Objetos muebles, a diferencia de la escenografía, estos se mueven en el espacio, o interactuan con el actor
Iluminación = Es el diseño de luces y se mueven conforme a la trama de la obra, varian en color, forma, cantidad
Vestuario = Define a los personajes, su estatus social, contexto social e histórico
Maquillaje = Además de minimizar la pérdida de color por las luces, el maquillaje ayuda a crear al personaje y contribuye también a su caracterización exterior
Coreografía: (lo vimos anteriormente)
Audiencia: En la actualidad la audiencia es parte fundamental de la obra de teatro ya que puede ser partícipe de la misma

El sonido: Música o sonidos que acompañan y ambientan

¿Qué es arte? (Artes Visuales y Escénicas)

¿Qué es Arte?
Es una convención (o construcción) social que varía según el tiempo y el lugar

Preguntas abiertas:
¿Hacer arte es una necesidad?
¿Sólo los humanos hacen arte?

Todos somos artistas en mayor o menor medida, muchas personas consideran que lo que es bello, complicado de hacer o bien hecho, es arte, y es por eso algunas obras de arte que parecen feas, faciles de hacer o mal hechas no las pueden considerar arte; y bien, podrían estar en lo cierto y equivocadas al mismo tiempo.

Contexto:
  1. 1
    Conjunto de circunstancias que rodean una situación y sin las cuales no se puede comprender correctamente.
    "el contexto histórico y social incide sobre los significados de la obra literaria"

Signo:
  1. 1
    Objeto, fenómeno o hecho que, por una relación natural o convencional, representa o evoca otro objeto, fenómeno o hecho.
    "lanzaron palomas como signo de paz; hay signos convencionales para poder interpretar los mapas"

Símbolo:
  1. 1
    Signo que establece una relación de identidad con una realidad, generalmente abstracta, a la que evoca o representa.
    "el olivo es el símbolo de la paz en las culturas mediterráneas; el símbolo evoca a menudo una realidad que trasciende al objeto simbolizado"

Signo y símbolo son básicamente iguales la diferencia es que el signo es universal y el símbolo sólo lo pueden identificar quienes conocen su significado, generalmente tienen significados específicos para una cultura o grupo social.

Color (Artes Visuales)

Existen dos tipos de color, el color luz y el color pigmento, el color luz, es como el nombre lo dice, el que se genera a través del rebote de la luz sobre los objetos, en el color luz la combinación de los colores primarios (rojo, verde y azul) da como resultado el blanco, estos tres colores combinados en distintas cantidades, puede dar como resultado cualquier color del espectro cromático, se usa en televisores, monitores, proyectores, fotografía digital, video, etc, cualquier razón que use la luz para dar color.


El color pigmento es el que se genera a través de, como el nombre lo dice, pigmentos, la combinación de los colores primarios del color pigmento (cyan, magenta y amarillo) da como resultado el color negro y si se combinan en distintas cantidades puede dar como resultado cualquier color del círculo cromático. Se usan generalmente para la pintura y las impresiones digitales, teñir telas, etc. cualquier razón que use los pigmentos para dar color.



Punto línea y plano (Artes Visuales)

El punto es el elemento gráfico más pequeño que puede dibujar la herramienta que se utiliza y no tiene forma definida

Características: Color, tamaño y forma (puede ser indefinida)

Preguntas abiertas
¿Puede un punto ser distinto de otro?
¿Qué funciones puede cumplir un punto y para qué puede servir?

Frases en las que utilizamos la palabra punto o alguna similar:
"ese es el punto"
"buen punto"
"es punto y aparte"
"a las 10 en punto"
"a-puntar"
"yo me apunto"
"saca puntas" (el punto viene de una punta)
"¡qué puntería!"
"¡qué puntual!"

La línea es una sucesión de puntos

Preguntas abiertas:
¿Puede ser una línea distinta a la otra?
¿Qué funciones puede cumplir o para qué puede servir la línea? 

Tipos de línea:
Vertical |
Diagonal /
Curva (
Zigzag Z
Ondulada S
Quebrada L
Intermitente ---
Paralela =
Horizontal _ 
Perpendiculares T
Oblicuas V
Mixta

Características: Color, Intensidad, Grosor, Modulación (la modulación son los cambios que tiene una línea como intermitencia, frecuencia, paso de un tipo a otro)

Frases en que utilizamos la palabra "línea":
"Pinta tu raya, vato"
"Esa persona está muy desalineada" (sucia, desarreglada)
"Siguen la misma línea"
"Tienen que seguir los lineamientos"
"Linea de tiempo"
"Los planetas están alineados"
"Hay que registrarse en línea" (internet)

La Mancha es una conglomeración de puntos o bien, como lo indica el diccionario: 

2
Parte de una cosa o zona de una superficie que destaca por tener un color o aspecto diferente al resto.
"los dálmatas son perros blancos con manchas negras"

Frases en que utilizamos la palabra "mancha"

"No seas manchado"
"Te manchas"
"Manchó su nombre"
"No manches"

martes, 11 de agosto de 2015

Esta es una sugerencia de los lugares que podemos visitar para sus reportes semanales:

http://www.arca-lab.com/las-10-galerias-de-arte-contemporaneo-mas-inusuales

lunes, 10 de agosto de 2015

Temarios y reporte de visitas a eventos culturales.

Aquí encontraran los temarios y la hoja de reporte para sus visitas a eventos culturales, los pueden descargar e imprimir en la medida que lo necesiten.

Temario Artes Visuales para todas las carreras

Temario Artes Escénicas para todas las carreras

Reporte de evidencia de actividad artística (REP)

Bienvenida

Hola a todos, este blog es para compartir información de las materias de Artes Visuales y Artes Escénicas y por su puesto como un pequeño foro.